cerca
cerca
Nel mondo della comunicazione contemporanea, l’Art Direction è la disciplina che trasforma idee in visioni coerenti, capaci di unire estetica, strategia e linguaggio visivo. Non si tratta semplicemente di “scegliere uno stile”, ma di costruire un sistema espressivo che dia forma a un messaggio, coordinando immagini, tipografia, colori, fotografia e layout in un’unica direzione narrativa.
Nei corsi IAAD., l’Art Direction è affrontata come uno spazio progettuale centrale, capace di integrare competenze grafiche, culturali e strategiche. È una disciplina teorico-pratica che introduce gli studenti al processo di costruzione di una direzione creativa, fornendo strumenti per sviluppare concept forti, coerenti e distintivi.
IAAD. ha scelto di includere l’Art Direction nei propri percorsi formativi perché oggi il designer non è solo un esecutore tecnico, ma un professionista capace di guidare la visione di un progetto. In un contesto dove i brand comunicano su molteplici piattaforme — digitali, editoriali, ambientali — è fondamentale saper coordinare linguaggi diversi mantenendo coerenza e identità.
Studiare Art Direction in IAAD. significa imparare a progettare con consapevolezza culturale e metodo, sviluppando una visione critica che permette di trasformare un’idea in un sistema visivo completo.
Il corso di Art Direction nei percorsi IAAD. introduce studenti e studentesse al processo progettuale che sta alla base di ogni direzione creativa efficace.
Il percorso parte dalla comprensione del ruolo dell’art director: una figura che coordina, interpreta e guida la comunicazione visiva. Vengono approfonditi concetti fondamentali come brand, identità, immaginario visivo, narrazione e coerenza stilistica.
Grande attenzione è dedicata al processo creativo. Gli studenti imparano a sviluppare un concept partendo da un’analisi strategica del contesto, del pubblico e degli obiettivi comunicativi. Attraverso lezioni teoriche e attività laboratoriali, vengono esplorati temi come:
Il percorso si sviluppa tra esercizi in classe e progetti individuali, favorendo la sperimentazione e la riflessione critica. Gli studenti lavorano su casi studio, analizzano campagne esistenti e sviluppano proposte creative personali.
Un aspetto centrale è la capacità di “imparare a vedere”. Ogni scelta visiva viene analizzata non solo dal punto di vista estetico, ma anche culturale e comunicativo. Si esplorano riferimenti storici e contemporanei per comprendere come la direzione artistica si sia evoluta nel tempo.
Il corso culmina nello sviluppo di un progetto completo, in cui lo studente è chiamato a definire e presentare una direzione creativa coerente, dimostrando padronanza del processo progettuale.
Alla fine del percorso, lo studente è in grado di gestire strumenti tecnici e culturali per sviluppare una direzione visiva solida e professionale.
Il corso integra strumenti analogici e digitali, favorendo un approccio completo alla progettazione.
Tra i principali software utilizzati:
Parallelamente, viene valorizzato il lavoro manuale attraverso schizzi, mappe mentali e materiali cartacei per la costruzione del concept.
IAAD. mette a disposizione degli studenti dei corsi triennali:
Questo garantisce un ambiente professionale e aggiornato, in linea con le richieste del settore creativo.
L’Art Direction è una competenza strategica sempre più richiesta nel settore creativo. Le aziende e le agenzie cercano professionisti capaci di coordinare team, interpretare brief e sviluppare concept visivi forti.
Chi studia Art Direction nei corsi IAAD. può intraprendere percorsi professionali come:
La capacità di guidare la visione di un progetto rappresenta un valore distintivo nel mercato del lavoro. Studi di progettazione, agenzie pubblicitarie, aziende e startup ricercano figure in grado di costruire universi visivi coerenti e riconoscibili.
Studiare Art Direction significa ampliare il proprio profilo professionale, passando dall’esecuzione grafica alla guida creativa.
No. È una competenza trasversale utile in branding, comunicazione digitale, editoria e progettazione visiva.
È entrambe. Unisce creatività e metodo, estetica e analisi.
Non è obbligatorio. È importante sviluppare capacità di visione, analisi e coordinamento visivo.
Il corso prevede esercitazioni e simulazioni di brief professionali.
Il graphic design si concentra sull’esecuzione visiva; l’art direction guida la visione complessiva del progetto.
Sì. Le aziende cercano figure capaci di coordinare e dare coerenza alla comunicazione visiva.
Nel panorama della comunicazione contemporanea, l’Identità Visiva non è solo un insieme di elementi grafici, ma un sistema strategico capace di esprimere valori, posizionamento e personalità di un brand. Ogni logo, colore, tipografia o sistema grafico contribuisce a costruire un racconto coerente, riconoscibile e memorabile.
Nei corsi IAAD., l’Identità Visiva è una disciplina centrale perché forma designer in grado di progettare sistemi visivi completi, capaci di dialogare con il mercato, con il pubblico e con le piattaforme digitali e fisiche. Non si tratta semplicemente di creare un marchio, ma di sviluppare un linguaggio visivo strutturato, capace di adattarsi a diversi contesti mantenendo coerenza e forza comunicativa.
IAAD. ha scelto di inserire l’Identità Visiva nei propri percorsi formativi perché il designer contemporaneo deve saper costruire brand system complessi, integrando creatività, strategia e metodo. In un mondo dove l’immagine è spesso il primo punto di contatto tra azienda e pubblico, progettare un’identità visiva efficace significa generare valore, fiducia e riconoscibilità nel tempo.
Studiare Identità Visiva in IAAD. significa acquisire una visione sistemica del progetto, imparando a trasformare un concept in un ecosistema visivo coerente, applicabile su media tradizionali, digitali e ambientali.
Il corso di Storia del Graphic Design affronta in modo strutturato e approfondito i principali momenti che hanno definito la comunicazione visiva moderna e contemporanea. Gli studenti analizzano l’evoluzione del segno grafico, del lettering e della tipografia, comprendendo come questi elementi si siano sviluppati in relazione ai cambiamenti culturali, tecnologici e sociali.
Lo studio parte dalle origini della stampa e della grafica editoriale, passando per i grandi movimenti del Novecento come il Bauhaus, il Costruttivismo, il Modernismo, lo Swiss Style e la Pop Art, fino ad arrivare al graphic design postmoderno e digitale. Ampio spazio è dedicato all’analisi dei progettisti e degli studi che hanno contribuito a definire il ruolo del graphic designer nel tempo.
Durante il corso, gli studenti imparano a leggere e interpretare manifesti, logotipi, sistemi di identità visiva, layout editoriali e campagne di comunicazione, sviluppando capacità di analisi critica e comparativa. L’obiettivo non è memorizzare date e nomi, ma comprendere i processi, le logiche progettuali e le connessioni tra storia e contemporaneità.
Pur essendo una disciplina teorica, la Storia del Graphic Design nei corsi IAAD. è supportata da strumenti digitali che facilitano l’analisi, la ricerca e la presentazione dei contenuti. Gli studenti utilizzano software professionali per organizzare materiali, sviluppare elaborati e collegare la teoria alla pratica progettuale.
Tra gli strumenti più utilizzati:
IAAD. mette a disposizione degli studenti dei corsi triennali computer, software, licenze ufficiali e assistenza tecnica, garantendo un ambiente di studio professionale e allineato agli standard del settore.
La Storia del Graphic Design fornisce competenze fondamentali che trovano applicazione in numerosi ambiti professionali del design e della comunicazione. Comprendere il passato consente ai futuri designer di progettare soluzioni più efficaci, coerenti e consapevoli, valorizzando il proprio lavoro in contesti creativi e strategici.
Chi studia questa disciplina all’interno dei corsi IAAD. sviluppa una solida base culturale che supporta ruoli come:
La conoscenza della storia del graphic design è particolarmente apprezzata in studi di progettazione, agenzie di comunicazione, editoria, aziende e istituzioni culturali, dove è richiesta la capacità di costruire progetti visivi coerenti, informati e riconoscibili.
No. Nei corsi IAAD. la teoria è sempre collegata alla pratica progettuale. La storia diventa uno strumento per migliorare il progetto contemporaneo.
Non è necessario. Il corso si concentra sull’analisi, sulla comprensione dei linguaggi visivi e sul pensiero progettuale.
Perché permette di progettare con consapevolezza, evitare soluzioni banali e costruire un linguaggio visivo solido e coerente.
Assolutamente. Le aziende e le agenzie apprezzano designer con una forte cultura visiva e capacità critica.
Nel panorama del design contemporaneo, la progettazione digitale non è più una competenza accessoria: è una dimensione centrale del progetto. Interfacce, esperienze utente, prototipi interattivi e sistemi digitali fanno parte del lavoro quotidiano di graphic designer, UX/UI designer e professionisti della comunicazione visiva. Per questo motivo, Figma è oggi uno degli strumenti più richiesti e strategici nel settore.
Figma è una piattaforma di progettazione digitale che consente di creare interfacce, sistemi grafici e prototipi interattivi in modo collaborativo. È uno strumento cloud-based che permette a team di designer di lavorare simultaneamente su uno stesso progetto, favorendo condivisione, revisione e sviluppo continuo.
Nei corsi IAAD., Figma viene studiato come strumento strategico per il digital design. L’obiettivo non è solo conoscere le funzioni tecniche, ma comprendere come utilizzarle per costruire interfacce funzionali, visivamente accattivanti e orientate all’esperienza utente .
Il percorso didattico si concentra su:
IAAD. ha scelto di includere Figma perché oggi il designer deve saper dialogare con sviluppatori, product manager e stakeholder. La capacità di creare prototipi navigabili e presentazioni professionali consente di comunicare le proprie idee in modo chiaro ed efficace.
Inoltre, il corso introduce anche Figma Make e funzionalità AI, che permettono di trasformare rapidamente concetti in interfacce utilizzabili, accelerando il processo creativo .
Il corso di Figma nei percorsi IAAD. è strutturato come un percorso progressivo che accompagna gli studenti dalla comprensione dell’interfaccia fino alla realizzazione di prototipi digitali completi e interattivi. L’obiettivo non è soltanto imparare a utilizzare uno strumento, ma sviluppare una mentalità progettuale orientata all’esperienza utente, alla flessibilità dei sistemi digitali e alla collaborazione.
Il percorso prende avvio con un’introduzione approfondita all’ambiente di lavoro di Figma. Gli studenti esplorano la Toolbar, la gestione dei Layer, l’organizzazione degli Asset e la struttura dei file, acquisendo familiarità con la logica della progettazione digitale. In questa fase vengono affrontati anche i principi di usabilità e le principali leggi della UX, fondamentali per comprendere come costruire interfacce intuitive, accessibili e coerenti.
Successivamente, l’attenzione si concentra sull’organizzazione dello spazio progettuale. Attraverso l’utilizzo delle Layout Grid, del sistema modulare basato sugli 8 pixel e degli effetti grafici, gli studenti imparano a costruire layout ordinati e funzionali. La progettazione diventa così un processo strutturato, capace di garantire coerenza visiva e chiarezza comunicativa.
Uno dei momenti centrali del corso riguarda l’apprendimento di Frame e Auto Layout. Questa fase permette agli studenti di comprendere come progettare interfacce flessibili, capaci di adattarsi a diversi dispositivi e dimensioni di schermo. L’Auto Layout diventa uno strumento chiave per sviluppare sistemi dinamici e scalabili, sempre più richiesti nel mondo del digital design.
Ampio spazio è dedicato alla prototipazione, sia di base che avanzata. Gli studenti imparano a definire interazioni, transizioni e flussi di navigazione, simulando l’esperienza reale dell’utente. Questo passaggio è fondamentale per comprendere come un progetto grafico si trasformi in esperienza digitale concreta.
Il percorso si conclude con esercitazioni pratiche e con la presentazione di un progetto finale, che sintetizza le competenze acquisite durante il semestre. In questa fase gli studenti dimostrano di saper progettare interfacce funzionali, sviluppare prototipi interattivi e comunicare il proprio lavoro in modo professionale.
Durante il corso gli studenti utilizzano:
IAAD. mette a disposizione degli studenti dei corsi triennali:
Questo garantisce un ambiente di apprendimento professionale, aggiornato e in linea con gli standard del settore.
La conoscenza di Figma è oggi una competenza chiave in numerosi ambiti del design digitale. Le aziende e le agenzie richiedono professionisti capaci di progettare interfacce, prototipi e sistemi digitali in modo rapido ed efficace.
Chi studia Figma nei corsi IAAD. può intraprendere carriere come:
La capacità di sviluppare prototipi interattivi e collaborare in team attraverso piattaforme condivise rappresenta un valore competitivo nel mercato del lavoro.
Figma non è solo uno strumento operativo, ma un linguaggio comune nel digital design contemporaneo.
Sì. Il corso parte dalle basi e guida progressivamente verso competenze avanzate partendo dalla conoscenza base dei principi di design grafico (colore, tipografia, composizione)
No. È fortemente pratico, con esercitazioni individuali e di gruppo.
Sì. Le funzionalità collaborative di Figma sono parte integrante del percorso formativo.
Sì. Il corso si conclude con la presentazione di un progetto finale .
Assolutamente sì. È uno degli strumenti più utilizzati nel digital design contemporaneo.
Nel mondo del design contemporaneo, ogni scelta visiva nasce da una cultura, da un contesto storico e da un’evoluzione del pensiero progettuale. La Storia del Graphic Design è la disciplina che permette di comprendere come il linguaggio visivo si sia trasformato nel tempo, influenzando la comunicazione, i media e il modo in cui interpretiamo immagini, segni e sistemi grafici.
Nei corsi IAAD., lo studio della Storia del Graphic Design non è inteso come semplice ricostruzione cronologica, ma come strumento critico e progettuale. Conoscere le origini del graphic design, i movimenti che lo hanno definito e le figure che ne hanno segnato l’evoluzione consente agli studenti di progettare con maggiore consapevolezza, evitando soluzioni superficiali e sviluppando un linguaggio visivo solido, coerente e contemporaneo.
IAAD. ha scelto di inserire questa materia nei propri percorsi formativi perché il designer di oggi deve saper leggere il passato per interpretare il presente e progettare il futuro. Comprendere la storia del graphic design significa acquisire una base culturale indispensabile per affrontare il progetto con metodo, visione e responsabilità.
Nei suoi corsi IAAD. integra la Storia del Graphic Design con la pratica progettuale, collegando i contenuti teorici ai laboratori e ai progetti. In questo modo, la storia diventa uno strumento attivo, capace di supportare il processo creativo e rafforzare la qualità del progetto.
Il corso di Storia del Graphic Design affronta in modo strutturato e approfondito i principali momenti che hanno definito la comunicazione visiva moderna e contemporanea. Gli studenti analizzano l’evoluzione del segno grafico, del lettering e della tipografia, comprendendo come questi elementi si siano sviluppati in relazione ai cambiamenti culturali, tecnologici e sociali.
Lo studio parte dalle origini della stampa e della grafica editoriale, passando per i grandi movimenti del Novecento come il Bauhaus, il Costruttivismo, il Modernismo, lo Swiss Style e la Pop Art, fino ad arrivare al graphic design postmoderno e digitale. Ampio spazio è dedicato all’analisi dei progettisti e degli studi che hanno contribuito a definire il ruolo del graphic designer nel tempo.
Durante il corso, gli studenti imparano a leggere e interpretare manifesti, logotipi, sistemi di identità visiva, layout editoriali e campagne di comunicazione, sviluppando capacità di analisi critica e comparativa. L’obiettivo non è memorizzare date e nomi, ma comprendere i processi, le logiche progettuali e le connessioni tra storia e contemporaneità.
Pur essendo una disciplina teorica, la Storia del Graphic Design nei corsi IAAD. è supportata da strumenti digitali che facilitano l’analisi, la ricerca e la presentazione dei contenuti. Gli studenti utilizzano software professionali per organizzare materiali, sviluppare elaborati e collegare la teoria alla pratica progettuale.
Tra gli strumenti più utilizzati:
IAAD. mette a disposizione degli studenti dei corsi triennali computer, software, licenze ufficiali e assistenza tecnica, garantendo un ambiente di studio professionale e allineato agli standard del settore.
La Storia del Graphic Design fornisce competenze fondamentali che trovano applicazione in numerosi ambiti professionali del design e della comunicazione. Comprendere il passato consente ai futuri designer di progettare soluzioni più efficaci, coerenti e consapevoli, valorizzando il proprio lavoro in contesti creativi e strategici.
Chi studia questa disciplina all’interno dei corsi IAAD. sviluppa una solida base culturale che supporta ruoli come:
La conoscenza della storia del graphic design è particolarmente apprezzata in studi di progettazione, agenzie di comunicazione, editoria, aziende e istituzioni culturali, dove è richiesta la capacità di costruire progetti visivi coerenti, informati e riconoscibili.
No. Nei corsi IAAD. la teoria è sempre collegata alla pratica progettuale. La storia diventa uno strumento per migliorare il progetto contemporaneo.
Non è necessario. Il corso si concentra sull’analisi, sulla comprensione dei linguaggi visivi e sul pensiero progettuale.
Perché permette di progettare con consapevolezza, evitare soluzioni banali e costruire un linguaggio visivo solido e coerente.
Assolutamente. Le aziende e le agenzie apprezzano designer con una forte cultura visiva e capacità critica.
Il design della comunicazione è il cuore pulsante del mondo creativo contemporaneo: unisce progettazione, cultura visiva e strategia per creare messaggi capaci di ispirare, informare e generare connessioni.
In IAAD., studiare design della comunicazione significa imparare a progettare il modo in cui le persone percepiscono, comprendono e vivono i brand, i prodotti e le idee.
La materia offre una visione completa dei processi comunicativi: dall’analisi dei linguaggi alla costruzione dell’identità visiva, dalla pubblicità alle strategie digitali.
È il punto d’incontro tra design, marketing, media e innovazione.
Scegliere di studiare design della comunicazione all’università significa intraprendere un percorso che combina teoria, creatività e tecnologia.
IAAD. – Istituto d’Arte Applicata e Design – è tra i principali istituti di design in Italia e propone un approccio fortemente orientato al progetto: imparare facendo, imparare comunicando.
Durante il corso triennale in Communication Design, gli studenti imparano a gestire l’intero processo comunicativo, dalle fasi di analisi e concept fino alla realizzazione visiva e multimediale, lavorando su progetti concreti in collaborazione con brand e aziende del settore creativo.
📘 Scarica la brochure o 💡 invia la tua candidatura per entrare in un percorso che forma i comunicatori del futuro.
La materia design della comunicazione integra discipline teoriche, artistiche e tecnologiche.
Gli argomenti trattati spaziano dalla semiotica alla progettazione grafica, dalla fotografia ai media digitali, fino alle strategie di brand e comunicazione pubblicitaria.
Tra le principali materie di design della comunicazione:
Questo percorso permette agli studenti di sviluppare competenze complete, indispensabili per affrontare i nuovi scenari della comunicazione visiva e interattiva.upportato da docenti attivi nel settore, consente di vivere Photoshop come un linguaggio di design, e non come un semplice strumento.
Il designer della comunicazione è il professionista che progetta come un messaggio prende forma e raggiunge il suo pubblico.
Sa interpretare i bisogni delle persone e delle aziende, traducendoli in linguaggi visivi, esperienze digitali e narrazioni coerenti.
Il designer della comunicazione lavora in ambiti diversi:
È un professionista strategico, capace di unire creatività e pensiero critico, comprendendo il valore della comunicazione come leva culturale e sociale.
Il design della comunicazione in IAAD. si fonda sull’apprendimento esperienziale: teoria, pratica e progetto convivono in ogni fase del percorso.
Le lezioni alternano approfondimenti teorici, laboratori pratici e project work, stimolando la curiosità, la collaborazione e la sperimentazione.
Gli studenti imparano a:
Il tutto con un approccio crossmediale e audience-centric, che prepara alle sfide del mercato della comunicazione contemporanea.
Il design della comunicazione offre sbocchi professionali ampi e dinamici, in Italia e all’estero.
I laureati IAAD. trovano opportunità in agenzie creative, aziende, start-up e istituzioni culturali, ricoprendo ruoli strategici nel mondo del design e dei media.
Principali professioni:
Grazie al network di partnership IAAD., gli studenti possono entrare in contatto con aziende e professionisti già durante il percorso universitario, costruendo esperienze e relazioni preziose per la carriera.
Studiare design della comunicazione in IAAD. significa scegliere un’università dove la progettazione diventa dialogo tra persone, cultura e innovazione.
IAAD. offre un ambiente internazionale, docenti con esperienza nel settore e una didattica costruita attorno al mondo del lavoro.
👉 Scopri il corso triennale Communication Design
📥 Scarica la brochure o ✉️ invia la tua candidatura e inizia il tuo percorso per diventare un professionista della comunicazione.
È la disciplina che studia e progetta i processi di comunicazione visiva e strategica tra persone, brand e società.
IAAD. è uno dei principali istituti di design in Italia, con un corso triennale dedicato al Communication Design.
Grafica, marketing, fotografia, brand design, comunicazione visiva e digitale.
Progetta identità visive, campagne pubblicitarie, contenuti digitali e strategie di comunicazione per aziende e istituzioni.
Agenzie creative, brand internazionali, media digitali, start-up e studi di design.
Visita la pagina del corso triennale in Communication Design, scarica la brochure e invia la tua candidatura online.
Il design della comunicazione è molto più di una disciplina: è una visione del mondo.
In IAAD., questa materia diventa il punto di partenza per formare professionisti capaci di dare voce a idee, marchi e culture.
Studiare design della comunicazione significa imparare a progettare la relazione tra immagine, significato e pubblico, costruendo il futuro della comunicazione visiva.
In un mondo dominato dalle immagini, saperle creare, modificare e interpretare è una competenza fondamentale per chiunque voglia lavorare nella comunicazione visiva e nel design.
Studiare Photoshop in IAAD. significa imparare a progettare attraverso le immagini, sviluppando una padronanza tecnica e creativa che consente di trasformare un’idea in un messaggio visivo efficace e riconoscibile.
La materia accompagna gli studenti alla scoperta del linguaggio dell’immagine digitale, dalle sue basi teoriche alla sua applicazione pratica nei contesti professionali: grafica, fotografia, advertising, visual storytelling, moda e design del prodotto.
Il corso fornisce agli studenti i principali strumenti teorici e tecnici per la post-produzione e la progettazione visiva digitale.
Partendo dalle funzioni essenziali di Adobe Photoshop, gli studenti imparano a intervenire sull’immagine in modo consapevole, sperimentando tecniche di fotoritocco, montaggio e composizione grafica.
Le lezioni combinano approfondimenti teorici e esercitazioni pratiche, trasformando le nozioni in competenze reali e operative.
Durante il corso, vengono affrontati temi quali:
Ogni esercitazione è finalizzata a stimolare la creatività e la capacità di analisi visiva, aiutando gli studenti a comprendere come un’immagine possa comunicare un concetto, un’emozione o un’identità.
In IAAD., la materia Photoshop è parte integrante del percorso di formazione nel Design della comunicazione e in altri corsi dove l’immagine è strumento di progetto.
Il corso combina teoria e pratica per costruire un pensiero visivo consapevole, che unisce la precisione tecnica alla libertà creativa.
Gli studenti lavorano su progetti reali, individuali e di gruppo, in cui imparano a:
L’approccio laboratoriale, supportato da docenti attivi nel settore, consente di vivere Photoshop come un linguaggio di design, e non come un semplice strumento.
Al termine del corso, gli studenti sviluppano competenze trasversali, spendibili in diversi ambiti del design e della comunicazione:
Queste abilità permettono di affrontare con sicurezza progetti di comunicazione visiva, editoriale e pubblicitaria, rispondendo alle esigenze di un mercato in continua evoluzione.nziale per la comunicazione professionale, aprendo le porte a ruoli nel mondo del graphic design, del branding e della comunicazione visiva.
Studiare Photoshop in IAAD. significa imparare a raccontare attraverso le immagini, scoprendo come la tecnologia possa potenziare la creatività.
Grazie a un metodo che combina teoria, sperimentazione e lavoro progettuale, gli studenti imparano a pensare da designer, interpretando ogni strumento come una parte del processo creativo.
In IAAD., ogni progetto nasce da un’idea e prende forma attraverso l’immagine: Photoshop diventa così il ponte tra visione, design e comunicazione.
No. Il corso parte dalle basi, accompagnando gli studenti con un percorso graduale e pratico.
In IAAD. non si impara solo a usare il software, ma a comprendere come un’immagine comunichi. È una formazione progettuale, non solo tecnica.
Assolutamente no. È uno strumento trasversale, fondamentale anche per fotografi, fashion designer, art director e visual artist.
Graphic designer, photo editor, art director, visual designer, digital content creator.
Sì. Gli studenti applicano le competenze apprese in progetti individuali e di gruppo, spesso in collaborazione con aziende partner.
Perché offre un approccio unico, che combina conoscenza tecnica, visione creativa e applicazione professionale.
Il corso di Photoshop in IAAD. forma designer e comunicatori visivi capaci di usare l’immagine come strumento di progetto e racconto.
Non si tratta solo di modificare foto, ma di progettare visivamente un’idea: una competenza indispensabile per chi vuole costruire il proprio futuro nel mondo della comunicazione e del design.
Nel mondo della comunicazione visiva, Illustrator rappresenta uno degli strumenti fondamentali per trasformare le idee in immagini, simboli e identità visive.
All’interno dei corsi IAAD. dedicati al Design della comunicazione, la materia fornisce agli studenti le basi teoriche e tecniche per ideare e realizzare composizioni grafiche efficaci, capaci di dialogare con linguaggi visivi e brand contemporanei.
Studiare Illustrator in IAAD. significa imparare a progettare la comunicazione attraverso la grafica vettoriale, unendo precisione tecnica e sensibilità estetica.
Il corso guida gli studenti nella creazione di elementi grafici destinati a progetti editoriali, pubblicitari, digitali e di branding, fornendo una preparazione completa e coerente con le esigenze del mercato creativo attuale.
Il corso fornisce i principali strumenti teorici e tecnici necessari alla progettazione e realizzazione di elementi e composizioni grafiche da inserire nei progetti di comunicazione.
La preparazione pratica è focalizzata sull’utilizzo di Adobe Illustrator, il software più diffuso e versatile nel campo della grafica vettoriale, ampiamente utilizzato in agenzie di comunicazione, studi di design e aziende creative.
Le lezioni alternano una parte teorico-tecnica a esercitazioni pratiche mirate, che permettono di trasformare le nozioni apprese in competenze operative reali.
Gli studenti imparano così a:
Questo approccio progressivo consente di sviluppare padronanza del software, ma anche una visione progettuale della grafica come linguaggio di comunicazione.
In IAAD., la materia Illustrator non si limita a un apprendimento tecnico, ma si inserisce all’interno di un percorso più ampio di progettazione della comunicazione.
Ogni esercitazione è pensata per stimolare la capacità di analizzare un brief, generare un concept e tradurlo in una soluzione visiva efficace.
Gli studenti vengono incoraggiati a sperimentare forme e linguaggi, a integrare Illustrator nei progetti interdisciplinari e a collaborare con altri ambiti del design, come la fotografia, il copywriting e il digital media.
L’obiettivo è sviluppare non solo abilità operative, ma anche consapevolezza comunicativa, creatività e metodo progettuale.
Al termine del corso, gli studenti acquisiscono:
Queste competenze rendono Illustrator un strumento essenziale per la comunicazione professionale, aprendo le porte a ruoli nel mondo del graphic design, del branding e della comunicazione visiva.
Studiare Illustrator in IAAD. significa entrare in un ambiente formativo che unisce teoria, pratica e creatività applicata.
Il corso è guidato da docenti con esperienza diretta nel settore del design e della comunicazione, che offrono un insegnamento basato su casi reali e metodologie aggiornate.
Grazie alla didattica laboratoriale e ai progetti in collaborazione con aziende, gli studenti imparano a utilizzare Illustrator non come un semplice software, ma come un vero strumento di pensiero visivo e progettuale.
Entrambe. Il corso combina lezioni tecniche e laboratori pratici per sviluppare competenze professionali complete.
No. Il corso parte dalle basi e accompagna gli studenti passo dopo passo fino a un livello avanzato.
Illustrazioni, loghi, visual identity, layout editoriali e grafiche digitali per web e social.
Perché Illustrator è lo standard professionale della grafica vettoriale, utilizzato in tutto il mondo.
No. È utile a chiunque lavori nella comunicazione visiva: designer, art director, illustratori e content creator.
Un approccio progettuale, docenti professionisti e laboratori che riproducono le dinamiche reali del settore creativo.
Il corso di Illustrator in IAAD. fornisce agli studenti gli strumenti per progettare la comunicazione visiva con competenza, creatività e metodo.
Dalla teoria alla pratica, ogni lezione è un passo verso la padronanza del linguaggio grafico contemporaneo: un linguaggio che trasforma l’idea in immagine e l’immagine in identità.
Le scienze della comunicazione studiano come nascono, si diffondono e si interpretano i messaggi tra persone, brand e società.
In IAAD., questa disciplina è parte integrante della formazione: unisce la riflessione teorica alla pratica progettuale, per costruire un linguaggio visivo e narrativo capace di connettere idee, emozioni e valori.
Studiare scienze della comunicazione in un istituto di design significa imparare a progettare la comunicazione come un processo creativo e strategico, comprendendo le logiche dei media, i comportamenti del pubblico e le dinamiche culturali che definiscono il nostro modo di interagire con il mondo.
In IAAD., le scienze della comunicazione vengono insegnate attraverso un approccio che integra teoria, esperienza e creatività.
Il percorso formativo alterna lezioni frontali, laboratori progettuali e lavori interdisciplinari in collaborazione con aziende e realtà del settore.
Durante il corso, gli studenti approfondiscono:
Questo approccio consente di comprendere non solo come funziona la comunicazione, ma anche come progettarla, valorizzando il ruolo del messaggio nella costruzione di identità, relazioni e culture condivise.
Per IAAD., le scienze della comunicazione rappresentano una vera e propria scienza del progetto: un punto d’incontro tra pensiero analitico e creatività applicata.
Gli studenti imparano a osservare i fenomeni comunicativi con spirito critico, per poi trasformarli in strategie, narrazioni e soluzioni visive.
Il percorso forma professionisti capaci di:
Le scienze della comunicazione offrono agli studenti IAAD. una preparazione ampia e multidisciplinare.
Al termine del percorso, gli studenti sviluppano competenze in:
Queste competenze consentono di operare in diversi ambiti creativi e strategici, unendo metodo e originalità.
Chi studia scienze della comunicazione in IAAD. può intraprendere carriere in numerosi settori, sia creativi che aziendali.
Tra i principali sbocchi professionali:
Le competenze acquisite sono anche una base ideale per proseguire con master in comunicazione, marketing, brand design o innovazione digitale.
Studiare scienze della comunicazione in IAAD. significa immergersi in un contesto dove teoria e pratica convivono in modo naturale.
L’approccio didattico è fondato su collaborazione, progettualità e cultura del fare: gli studenti non si limitano a studiare i fenomeni comunicativi, ma li sperimentano direttamente.
Grazie alla presenza di docenti con esperienza professionale nel settore e a partnership con aziende creative, IAAD. offre un percorso che prepara realmente al mondo del lavoro, stimolando curiosità, consapevolezza e capacità di innovare.
Sono l’insieme delle discipline che studiano i linguaggi, i media e i processi con cui si costruiscono e si trasmettono significati.
In IAAD., la comunicazione è vista come un progetto: ogni messaggio è una forma di design che comunica valori e identità.
No. Le scienze della comunicazione in IAAD. si studiano attraverso lezioni, laboratori e progetti concreti.
Analisi dei media, storytelling, comunicazione visiva e progettazione strategica.
Agenzie creative, aziende, media digitali, uffici stampa e comunicazione aziendale.
Per il suo approccio dinamico e concreto, che unisce creatività, cultura e competenze professionali.
Le scienze della comunicazione in IAAD. formano professionisti capaci di comprendere e guidare i processi comunicativi contemporanei.
Un percorso che unisce teoria e progettazione, cultura e innovazione, per costruire una nuova generazione di comunicatori consapevoli, creativi e strategici.
Il marketing non è soltanto una disciplina economica, ma una forma di pensiero capace di unire analisi, creatività e strategia.
All’interno dei percorsi di studio IAAD., il marketing viene affrontato come una materia fondamentale per imparare a comunicare il valore di un progetto e costruire connessioni autentiche tra brand e persone.
Come racconta Fabio Fabbi, docente IAAD. con oltre quarant’anni di esperienza nel mondo del branding e della comunicazione, “il marketing è oggi una materia fondamentale in qualsiasi azienda — piccola o grande — e persino nella costruzione del proprio personal brand”.
Nel video che segue, Fabbi spiega come studiare marketing in un istituto di design significhi imparare a guardare al futuro, comprendendo al tempo stesso la storia e l’evoluzione di una disciplina in continuo cambiamento.
🎥 Guarda il video: “L’importanza di studiare marketing in un istituto di design”
(con Fabio Fabbi, docente IAAD.)
In IAAD., il marketing è molto più di un insieme di strumenti tecnici: è un processo creativo e strategico che si apprende attraverso la pratica, l’analisi e il confronto diretto con il mondo professionale.
Gli studenti imparano a:
Fabio Fabbi sottolinea che il suo obiettivo in aula è “appassionare gli studenti, trasmettere non solo la teoria, ma anche la pratica — perché la pratica spesso si mescola alla teoria in modo curioso, ma sempre estremamente interessante”.
Questo approccio esperienziale rappresenta uno dei pilastri dell’insegnamento IAAD.: l’aula diventa un laboratorio dove la teoria incontra la realtà del mercato e dove ogni progetto si trasforma in un’occasione per imparare facendo.
Nel mondo del design contemporaneo, la capacità di comunicare un’idea è tanto importante quanto la capacità di progettarla. Per questo motivo, il marketing nei percorsi IAAD. viene insegnato come una disciplina strategica, capace di collegare l’identità del brand al linguaggio del design e alle esigenze del mercato.
Gli studenti imparano a:
“Il marketing evolve costantemente,” ricorda Fabbi, “e la storia del marketing ci insegna quello che sarà il marketing del futuro. Capire gli errori e le buone pratiche del passato è ciò che ci permette di realizzare progetti super validi in futuro.”
Il percorso di studi in IAAD. forma professionisti del marketing capaci di interpretare i bisogni del mercato e di trasformarli in strategie efficaci. Le competenze sviluppate spaziano da quelle analitiche a quelle creative, offrendo solide basi per molte carriere nel settore.
Principali competenze acquisite:
Sbocchi professionali:
Il marketing, secondo la visione IAAD., è una disciplina che guarda avanti, ma con radici solide. Studiare marketing in un contesto creativo come quello IAAD. significa comprendere come la storia del settore possa orientare le sue evoluzioni future, dalla brand experience al marketing relazionale e alle nuove forme di comunicazione digitale.
Gli studenti sperimentano strumenti e metodi contemporanei — dal design thinking al data-driven marketing — imparando a coniugare sensibilità estetica e pensiero strategico.
Per Fabio Fabbi, insegnare marketing in IAAD. è una scelta dettata da un dovere etico: “Una persona che ha raggiunto una certa esperienza ha il dovere di trasferire la propria conoscenza alle nuove generazioni.”
Questo spirito di condivisione è ciò che caratterizza la didattica IAAD.: un ambiente dinamico, fatto di studenti appassionati, progetti reali e connessioni con il mondo professionale.
IAAD. offre un percorso concreto, dove ogni studente può trovare la propria strada e imparare a comunicare ciò che rende unico un brand, un prodotto o un servizio.
È una materia centrale che unisce analisi, creatività e strategia, presente in diversi percorsi formativi.
Assolutamente no. Le lezioni includono project work, casi reali e collaborazioni con aziende partner.
No, i corsi sono aperti anche a chi proviene da percorsi creativi o umanistici.
Brand strategy, comunicazione integrata, digital marketing e capacità di analisi dei target.
Progetti di branding, campagne di comunicazione, strategie digitali e piani di posizionamento.
Lavori in agenzie, aziende, start-up o come freelance nel settore del marketing e della comunicazione.
Studiare marketing in IAAD. significa imparare a comunicare il valore del design e delle idee. È un percorso che unisce teoria e pratica, tradizione e innovazione, con un obiettivo preciso: formare professionisti capaci di trasformare la creatività in strategia e la strategia in valore.
La Storia della pubblicità non è solo un viaggio attraverso immagini, slogan e campagne memorabili: è lo strumento che permette di comprendere come il design e la comunicazione abbiano influenzato la società, i consumi e la cultura visiva nel tempo. Studiare questa materia significa analizzare le strategie comunicative, le innovazioni creative e le dinamiche di mercato che hanno plasmato il linguaggio pubblicitario.
Nei corsi IAAD., la Storia della pubblicità è una disciplina fondamentale perché fornisce agli studenti contestualizzazione storica, strumenti critici e capacità di analisi strategica. Conoscere i successi e gli errori del passato permette di sviluppare una visione progettuale più consapevole, capace di integrare creatività e strategia nel design contemporaneo.
IAAD. ha scelto di inserire la Storia della pubblicità nei suoi percorsi formativi perché il designer moderno deve saper leggere le tendenze, comprendere l’evoluzione dei mezzi di comunicazione e interpretare i cambiamenti della società, utilizzando questo bagaglio culturale per progettare campagne e contenuti innovativi, efficaci e significativi.
Il corso di Storia della pubblicità nei percorsi IAAD. combina teoria e analisi critica, aiutando gli studenti a comprendere le radici culturali e artistiche della comunicazione pubblicitaria. L’obiettivo è sviluppare competenza storica, sensibilità estetica e capacità interpretativa, fondamentali per ogni professionista del design e della comunicazione.
Durante il corso, gli studenti affrontano argomenti come:
Attraverso lo studio di casi studio, analisi di materiali originali e ricerche progettuali, gli studenti imparano a trasferire le conoscenze storiche nella pratica contemporanea, arricchendo il proprio approccio creativo e strategico.
Il corso combina strumenti di ricerca, software di analisi visiva e piattaforme digitali per consentire agli studenti di studiare, archiviare e presentare i materiali pubblicitari storici e contemporanei.
Tra gli strumenti e software utilizzati:
Per gli studenti dei corsi triennali, IAAD. fornisce computer, software aggiornati, licenze ufficiali e assistenza tecnica, assicurando un’esperienza didattica completa e coerente con gli standard del settore. Questo supporto permette agli studenti di concentrarsi sull’apprendimento e sulla ricerca senza limitazioni tecniche.
La conoscenza della Storia della pubblicità è una competenza trasversale, fondamentale per ruoli che richiedono analisi critica, progettazione strategica e creatività applicata. Studiare questa materia nei corsi IAAD. permette di sviluppare un profilo professionale completo, capace di operare in contesti creativi, agenzie e aziende innovative.
Tra gli sbocchi professionali principali troviamo:
Questi ruoli si inseriscono in agenzie pubblicitarie, studi di design, aziende, media company, startup e organizzazioni culturali. La comprensione della storia e delle dinamiche pubblicitarie consente agli studenti IAAD. di progettare campagne efficaci, originali e consapevoli, in grado di dialogare con un pubblico sempre più critico e digitale.
No. Nei corsi IAAD., la materia combina teoria, analisi critica e applicazioni progettuali.
No. Il corso è strutturato per introdurre gradualmente i concetti chiave a tutti gli studenti.
Sì. Comprendere l’evoluzione dei linguaggi e delle strategie pubblicitarie arricchisce qualsiasi percorso di design.
Sì. La materia rafforza il profilo professionale, rendendo gli studenti più completi e consapevoli nel mondo del design e della comunicazione.
Prenota un colloquio
