Sono Giulia mongardi e mi sono diplomata nel corso di Communication design presso lo IAAD.

Raccontaci il tuo progetto

Per quanto riguarda il mio progetto di tesi individuale, fin da subito sapevo quale sarebbe voluto essere progetto che avrei voluto portare avanti: il progetto che ho portato avanti è un progetto di rebranding insieme all’autodromo internazionale Enzo e Dino Ferrari di Imola, che il mio caso ho voluto chiamare “Polifunzionalità in pista” proprio perché, trattandosi di un brand così tanto polifunzionale, volevo che anche a livello estetico e a livello comunicativo questa cosa trasparisse.

Il progetto di tesi Infatti prevedeva quello che era un rebranding del marchio del dell’autodromo di Imola nonché anche un rebranding di tutti quegli elementi grafici e comunicativi che andavano a fare da contorno alla loro immagine: per questo motivo ho voluto creare un logo dinamico proprio come l’autodromo Enzo e Dino Ferrari di Imola si vende alle persone; è un logo dinamico inteso non come un logo animato ma un logo che si può scomporre e ricomporre a seconda delle situazioni.

Com’è nata l’idea, cosa ti ha ispirato?

Alla fine dei tre anni di Communication design diciamo che c’era stata data la palla in mano per quanto riguardava la decisione del nostro futuro, di cosa ci piacesse fare: nel mio caso l’ambito che più mi interessava era quello del branding o rebranding e diciamo che la situazione si è presentata a me favorevole perché nella mia città natale, appunto, l’autodromo, a mio parere e anche a parere di altri, in seguito a una ricerca che ho fatto, risultava un marchio sì forte ma che non rispecchiasse i valori che in realtà vuole che traspaiano dalla loro immagine.

Il motivo per cui ho scelto l’autodromo, quindi, non è soltanto il fatto che avesse bisogno di un restyling ma proprio il fatto che sia parte integrante della mia città: io sono Imolese e abito anche relativamente vicino all’autodromo, quindi il sentire i rumori delle macchine che corrono o vedere le location nel momento in cui passeggio per la mia città è sempre una parte fondamentale.

Quali difficoltà hai incontrato e come le hai superate?

La difficoltà maggiore che ho incontrato nel realizzare il mio progetto diciamo che è stata la parte iniziale, per una questione più interna a me, nel senso che avevo paura che andando a toccare un marchio così tanto importante e così tanto conosciuto dalle persone, e a cui alle persone tengono, soprattutto gli imolesi, avevo paura che questo destabilizzasse il pubblico.

Come l’ho superato? L’ho superato con del coraggio, nel senso che mi sono veramente buttata e ho seguito quelli che erano i miei pensieri e le mie sensazioni, e non mi sono fatta abbattere nonostante alcune persone mi dicessero “Cosa lo tocchi a fare? È un logo perfetto già così com’è: L’autodromo è bello così!”

Cosa hai provato quando hai visto la tua idea prendere forma?

Per me è stato un onore anche solo il fatto di aver avuto la possibilità di collaborare con loro in ambito di tesi, ma nel momento in cui sono stata richiamata il mondo un attimo si è fermato perché è stato veramente un momento di soddisfazione personale così grande che non vedevo l’ora di dirlo tutti, nonostante non potessi farlo.

È stato un progetto che per i primi mesi è dovuto rimanere segreto, tra virgolette, è stata una un’applicazione che sia prolungata anche nel tempo perché l’ho dovuta mantenere per me per poi rivelarla alle persone solo dopo che era stato comunicato effettivamente e il vederlo stampato il vederlo realizzato è sicuramente un tassello Importantissimo perché non è più solo nella mia mente o in una presentazione da me realizzata ma adesso viene sfruttata anche da altri.

Perché hai scelto IAAD.?

Quando ho finito le superiori avevo le idee chiarissime in testa su quello che avrei voluto fare da grande, e lo IAAD. me l’ha servito su un piatto d’argento. Io cercavo un indirizzo proprio come quello che ho trovato nel corso di Communication design, ho provato a entrare, ho fatto il mio test d’ingresso e diciamo che non ho cercato nient’altro perché la presentazione di quelli che erano i corsi, delle opportunità che avevo, delle cose che avrei toccato non l’ho trovata da nessun’altra parte.

IAAD. in una parola

IAAD. è il confronto: il confronto che puoi avere con le altre persone, il confronto che hai con te stesso, il confronto che hai con i docenti, con i tuoi coetanei, con qualsiasi persona che sia in quell’ambiente.

La tua definizione di successo?

Per me successo è sapere di avercela fatta: è un pensiero che non viene dagli altri ma che viene da te stesso, il sapere che hai raggiunto l’obiettivo che ti eri prefissato e forse quello che che gli dà ancora più valore è il fatto che se ne accorgano appunto anche gli altri, però in primis deve venire da te il sapere di essere arrivato al tuo obiettivo.

Vi lascio con uno dei miei motti che ho anche tatuato in un braccio: “meraki”, che vuol dire fare le cose con amore, creatività e passione, mettendo tutto te stesso in quello che fai. Ciao!

Ciao, sono Erika Cabras e ho frequentato il percorso di Interior design presso IAAD.

Raccontaci il tuo progetto

Il mio progetto individuale di tesi si chiama “Social Shell” e si tratta del restauro di un edificio abbandonato poco fuori Bologna, un edificio che è stato realizzato da Gresleri, Daini e Parmeggiani, degli architetti che sono stati molto importanti nel corso della storia di questa regione: un progetto di architettura molto importante per quella che è la storia del territorio di Bologna.

Com’è nata l’idea, cosa ti ha ispirato?

La maggior ispirazione per questo progetto è stato, diciamo, un po’ la sintesi di tutte le mie passioni che ho portato avanti in questi ultimi anni di università, in particolar modo l’urbex, l’andare a visitare dei siti di edificio abbandonati per riuscire a sviluppare un progetto che tenesse conto di quelli che sono appunto certi problemi legati al nostro paese, ovvero l’abbandono, e in vista di un nuovo approccio al design e l’architettura per cercare anche di andare a scovare dai problemi sociali attuali delle risorse per il domani.

Con quale azienda hai collaborato?

L’azienda con cui ho collaborato è Nicola Zanarini Designer, un designer di Casalecchio di Reno che ho scelto proprio perché anche lui ha avuto nel corso del suo percorso formativo molto a cuore questo edificio, tanto che ci ha sviluppato anche lui il suo progetto di tesi individuale.

Quali difficoltà hai incontrato e come le hai superate?

Una delle difficoltà maggiori è stata quella di dover realizzare un progetto partendo da un edificio che non aveva le basi minime per poter realizzare un intervento di interior design: per affrontare questi problemi in fase di progettazione ho preso ispirazione da grandi casi studio di grandi maestri come ad esempio Le Corbusier, che avevano già loro affrontato in precedenza, in maniera eccellente, quelle che potevano essere queste problematiche.
Parlavo proprio di Le Corbusier perché è stato lui per primo la fonte d’ispirazione per gli architetti prima citati nella realizzazione e nello sviluppo di un’architettura di questo tipo.

Come sei stata supportata da IAAD.?

Nel mio progetto di tesi sono stato supportata da tutta la comunità IAAD. a partire dal relatore interno ma fino ad arrivare anche a quelli che erano i miei compagni di corso.

Cosa hai provato quando hai visto la tua idea prendere forma?

Quando ho visto il progetto prendere forma ho provato molta soddisfazione, soprattutto per quanto riguarda la grandezza e la complessità di questo progetto, ma quando ho iniziato a vedere uscire fuori un po’ tutte le capacità acquisite nel corso degli anni sono rimasta molto soddisfatta perché sono riuscita a sviluppare una sintesi sia delle mie capacità ma anche di quelle che sono le mie passioni all’interno del campo del design.

Cosa rappresenta questo progetto per te e per la tua carriera?

Per me questo progetto rappresenta intanto un auspicio per il futuro, sia per quanto riguarda l’ambito del design ma anche l’ambito sociale ed economico del nostro Paese, perché ho cercato di tenere conto soprattutto di problematiche sociali come appunto il problema dell’abitazione, il problema dell’abbandono ma anche il problema dello spreco delle risorse energetiche, quindi questo progetto per me è un una sintesi di quelli che sono i miei ideali e le mie speranze per il futuro. Questo progetto per me quindi è un arrivo ma anche un punto di partenza.

Quale consiglio daresti a chi ancora deve affrontare questo percorso?

Un consiglio che mi sento di dare a chi dopo di me intraprenderà questo percorso di tesi è quello di cercare il prima possibile un’azienda che possa rispecchiare i vostri ideali e le vostre passioni all’interno di questo mondo, che possa il prima possibile accompagnarvi fino alla fine di questo percorso.

La tua definizione di successo?

La definizione di successo per me ad oggi non è tanto raggiungere l’azienda dei tuoi sogni o fare tanti soldi, ma quanto più tu riesci a continuare a imparare nel tuo percorso, quanto più riesci ad esprimerti e a capire veramente chi sei.

Ciao e grazie!

Votatemi alle prossime elezioni!
Sono Asia Bonacorsi e ho frequentato il corso di Communication design.

Raccontaci il tuo progetto

Per il mio progetto di tesi ho realizzato questa strategia di marketing a 360 gradi per una startup nel modenese che tratta principalmente Web 3.0 e NFT.

Com’è nata l’idea, cosa ti ha ispirato?

La cosa che più mi ha ispirata per la realizzazione di questo progetto è stata soprattutto una chiacchierata che ho fatto per caso con questi ragazzi di questa startup modenese, miei coetanei, che mi hanno trasmesso la loro passione e la loro voglia di fare, il che mi ha portato a proporgli poi dopo di portare avanti questo progetto che tuttora sta continuando e sta prendendo vita.

Con quale azienda hai collaborato?

Ho scelto di collaborare con Armidas perché mi hanno fatto proprio venire voglia di far parte del loro progetto, mi hanno fatto appassionare a quello che loro fanno facendomi sentire sempre più partecipe in quello che facevano e le decisioni che prendevano, rendendomi parte proprio di Armidas stesso.

Quali difficoltà hai incontrato e come le hai superate?

La difficoltà nella realizzazione di questo progetto è stata principalmente l’inizio, perché comunque mi stavo andando ad approcciare ad un tipo di mondo che generalmente non studi.

È stato principalmente uno studio iniziale per capire di che cosa stavo davvero andando a parlare, quindi come funzionano blockchain, NFT, Web 3.0, che cosa ne potesse rientrare e che cosa no.

La difficoltà è stata appunto proprio sull’argomento che andavo a trattare, che non è un argomento troppo comune: ho superato questa difficoltà parlando tanto soprattutto con l’azienda, quindi con Armidas, ma anche parlando con la gente, cercando di capire quali fossero i loro dubbi, cosa non capivano, quali erano le cose che in primis le persone con cui mi confrontavo tutti i giorni non sapevano, non capivano, in modo tale poi dopo da studiare anch’io per spiegare poi dopo alle persone quello che non sapevano, ecco.

Come sei stata supportata da IAAD.?

Il mio maggior supporter qui in IAAD. è stato il mio relatore interno, Riccardo Pirazzoli, per noi studenti “Piraz”, che mi ha supportata passo passo soprattutto all’inizio, quando non sapevo esattamente di cosa andare a parare: non ha avuto paura di dirmi “No, così no, questa presentazione è orrenda”, piuttosto che “Scava un po’ più a fondo perché so che puoi raccontare di più”, quindi possiamo definirlo il mio maggior supporter.

Cosa hai provato quando hai visto la tua idea prendere forma?

Quando ho visto la mia idea prendere forma ho provato sia soddisfazione, soprattutto perché avevo superato questo questo enorme ostacolo che era un po’ la mancanza di conoscenza per quanto riguarda questo mondo, ma soprattutto anche paura perché più mi avvicinavo verso la fine di questo progetto più capivo che dopo sarebbe davvero finita, quindi dopo avrei dovuto rimboccarmi le maniche e iniziare a lavorare.

Cosa ti spaventa nell’andare a lavorare?

Allora, la cosa che più mi spaventa dell’andare a lavorare, che poi non è proprio andare a lavorare in sé ma è il togliere questo paracadute che potesse essere la scuola, l’università, comunque avendo seguito un percorso di studi abbastanza lineare dalle elementari, è trovarmi per la prima volta nella mia vita totalmente immersa nel mondo lavorativo: è un cambiamento che di solito spaventa.

Ti senti pronta?

Mi sento pronta, penso di sì, ma lo scopriremo solo vivendo.

Cosa rappresenta questo progetto per te e per la tua carriera?

Per me questo progetto di tesi rappresenta più che altro il trampolino di lancio, soprattutto perché dopo questo progetto ho iniziato a lavorare con l’azienda con cui ho fatto la tesi, quindi con Armidas, per cui è stato un po’ sia il trampolino di lancio ma anche la riprova del fatto che tutto quello che poi ho fatto so farlo effettivamente, quindi è stato un po’ un banco di prova per cui ora so cosa posso fare e so che davanti magari a grandi progetti non ha senso scoraggiarsi.

Quale consiglio daresti a chi ancora deve affrontare questo percorso?

A uno studente che deve iniziare questo percorso consiglierei innanzitutto di prenderlo magari con serietà, perché comunque tutto quello che viene insegnato, viene detto, soprattutto dai docenti non viene detto a caso: possono dare davvero dei grandi consigli e soprattutto i docenti sono una grandissima risorsa.

Consiglio agli studenti che stanno per iniziare ad affrontare un progetto di tesi di non abbattersi perché ci si arriva in fondo, in qualche modo ci si arriva; di essere abbastanza organizzati, e io sono una persona abbastanza organizzata e grazie un po’ alla mia organizzazione metodica sono riuscita a saltarci fuori in qualche modo senza andare troppo fuori di testa.

Perché hai scelto di studiare design?

Allora, ho scelto di studiare design perché ho, diciamo, deciso di continuare un percorso che avevo iniziato già alle superiori: ho trovato una professoressa che mi ha fatto appassionare tantissimo a questo mondo, mi ha fatto appassionare molto alla grafica e alla comunicazione, per cui anche sotto suo consiglio ho deciso di continuare questo percorso, che anche a detta sua avrebbe potuto lasciarmi tanto.

La tua definizione di design?

Ora che ho terminato questo percorso posso dire che secondo me la parola design non si racchiude, come la maggior parte delle persone pensano, dentro all’oggetto di design, quel vaso strano, quella sedia particolare, ma design è tutto ciò che ci circonda, per cui da una campagna di comunicazione a una pubblicità a un modo in cui noi ci poniamo con le persone a, sì, anche oggetti, tessuti, vestiti, tutto ciò che ci circonda è design.

Dopo questa intervista e il caldo che mi è venuto direi di salutarvi. Grazie!

Sono Maddalena Abello e ho studiato Interior design allo IAAD.

Raccontaci il tuo progetto

Ho progettato il primo locale di una futura catena di ristorazione che si chiamerà “Maccheroni Goal”.

È stato un progetto molto grande e molto interessante: ho dovuto progettare un locale scalabile che rappresentasse al meglio questo questo brand.

Com’è nata l’idea, cosa ti ha ispirato?

Fin dall’inizio sapevo che volevo trattare il tema della ristorazione o, in qualunque caso, del cibo.

È nato totalmente per caso: ho fatto un viaggio a Dicembre a Londra per trovare una mia amica e lì ho incontrato il mio relatore esterno che mi ha proposto questo progetto, che poi abbiamo appunto portato avanti.
Tornata a casa ne ho parlato con il mio relatore interno: è andata così.

Con quale azienda hai collaborato?

Allora, ho collaborato con ICIF che è una scuola di alta cucina internazionale: ha sede in Italia ma anche all’estero, in Cina e in Brasile. Ho collaborato perché il mio relatore esterno è appunto presidente di questa associazione.

Quali difficoltà hai incontrato e come le hai superate?

È stato un progetto complicato perché ho dovuto trattare un brand: non l’avevo mai fatto prima, l’ho dovuto analizzare e capire come rappresentarlo al meglio nello spazio.

Inoltre non si trattava di un locale bensì di più locali, un format scalabile e riproducibile: questa è stata la principale difficoltà; non aveva una planimetria precisa bensì il mio progetto era utopico, doveva essere scalabile appunto in qualsiasi contesto.

Come sei stata supportata da IAAD.?

È stato fondamentale il mio relatore interno: io ho collaborato con Walter Nicolino.
Ci siamo confrontati numerose volte dopo lezione, abbiamo fatto appunto svariati incontri: sicuramente non ci si deve aspettare tutte le revisioni che si dovrebbero avere con un normale progetto, infatti stiamo parlando di un progetto di tesi, quindi un progetto individuale, che si porta avanti grazie alle proprie competenze, quindi sono giuste le revisioni da parte del relatore interno ma non bisogna pretenderle, appunto, perché ce ne sono poche.

Cosa hai provato quando hai visto la tua idea prendere forma?

Molta soddisfazione: sicuramente quando faccio i colloqui attualmente è il progetto di cui vado maggiormente fiera, perché l’ho portato avanti e l’ho approfondito in maniera più adeguata rispetto agli altri progetti.

È stato un progetto che mi ha fatto capire quello che vorrei fare dopo: mi è piaciuto talmente tanto che mi piacerebbe fare un Master o lavorare in qualche studio che che tratti i brand e il Retail design.

Cosa rappresenta questo progetto per te e per la tua carriera?

Mi riconosco in questo progetto per il brief che ho portato avanti: ho dovuto trattare cibo e sport, che sono due grandi passioni. Mi rappresenta appieno e mi ha fatto capire, appunto, quello che vorrò fare dopo.

Quale consiglio daresti a chi ancora deve affrontare questo percorso?

Consiglierei di chiedere fin da subito alle aziende, mandare una richiesta, portarsi avanti in sostanza, ma soprattutto capire il relatore interno affine a te stesso: secondo me è molto importante, mi sono trovata molto bene con il mio relatore, eravamo sulla stessa lunghezza d’onda e questo è stato un grande punto di forza.

Perché il corso in Interior design?

Per me Interior design è sempre stata una grande passione: prima ho fatto scientifico, poi ho deciso di cambiare strada. Indole, immagino.

La tua definizione di successo?

Credo che significhi essere soddisfatto della propria vita, nel senso che capisco ora che sono entrata nell’ambito lavorativo quanto lavorare e fare qualcosa che ti piaccia ti renda felice, quindi potrebbe essere questa la mia risposta.

Come immagini il tuo futuro professionale?

Attualmente vorrei fare tanta esperienza in tanti studi. Grande desiderio sarebbe aprirmi qualcosa di mio, portare avanti i miei lavori e iniziare a far parte di un team multidisciplinare.

Mi piace l’interior, mi piacciono tante altre cose: mi piacerebbe curare vari aspetti e farlo con persone competenti.

IAAD. in una parola

Me ne vengono in mente tante: amicizie, divertimento, sono parole banali, forse, però per me non lo sono state.
Mi sono divertita, ho creato qualche relazione che porto avanti ancora ora.

Godetevi questi tre anni, tanto, conoscete persone, impegnatevi in quello che fate. Ciao!

Sono Rebecca Baravelli, ho frequentato il corso di Communication design allo IAAD.

Raccontaci il tuo progetto

Per il mio progetto di tesi individuale ho progettato in realtà un qualcosa di molto poliedrico: il fulcro è stato un podcast, quindi diciamo che il podcast era il sole e poi eventi, merchandising, comunicazione, social ecc…tutti i pianeti del mio sistema solare della tesi.
Insomma, quindi, un progetto abbastanza poliedrico però, sì, il fulcro era appunto il podcast.

Com’è nata l’idea, cosa ti ha ispirato?

Ciò che mi ha ispirato per il mio progetto di tesi è stato qualcosa che è partito interiormente, quindi da me, in particolar modo i rapporti familiari che ho all’interno della mia vita, rapporti di vicinanza stretta, e questo credo sia fondamentale per portare a termine un progetto che sentiamo nostro al 1000%, quindi partire da un qualcosa che sentiamo, non per forza delle problematiche ma qualcosa che appunto vediamo come nostro.

Con quale azienda hai collaborato?

Per il mio progetto di tesi ho collaborato con un’azienda che si chiama MDE ed è un’azienda di branded podcast, e in particolar modo mi sono interfacciata col CEO ed è stata sicuramente una scelta molto proficua.

Ho scelto questa azienda perché, appunto, mi avrebbe aiutata nella creazione di un branded podcast, che era proprio lo scopo della mia tesi, e inoltre è un’azienda estremamente specializzata in questo campo, un’azienda su Milano: ho trovato in Mirko una persona fondamentale per la buona riuscita appunto della creazione di questo podcast.

Quali difficoltà hai incontrato e come le hai superate?

Le maggiori difficoltà nello sviluppo del progetto sicuramente sono state il fatto che sono partita dal non sapere esattamente quale fosse l’obiettivo finale del mio progetto, quindi sono partita da un qualcosa che mi interessava, una mia problematica, ma non sapendo poi a cosa sarei arrivata con la realizzazione della tesi, quindi la difficoltà è stata proprio focalizzarsi e canalizzare le energie verso un obiettivo che poi potesse essere qualcosa di entusiasmante, quindi partire da qualcosa senza sapere dove arrivare.

Ho superato questa difficoltà interfacciandomi spesso con docenti anche diversi, quindi non solo il mio relatore interno ma tantissimi docenti che mi hanno accompagnato in questi tre anni, e da ognuno ho preso qualche spunto fino poi ad arrivare ad avere proprio il progetto di tesi.

Come sei stata supportata da IAAD.?

Il supporto in IAAD. è qualcosa di presente: c’è soprattutto dai docenti perché il legame che c’è fra gli studenti e i docenti è qualcosa di veramente stretto e quindi anche i docenti che ci vedono crescere per tre anni ci tengono a far sì che i nostri progetti di tesi ci soddisfino, e quindi ci aiutano davvero tanto, anche inconsapevolmente.

Sicuramente anche il supporto della classe, essendo a numero chiuso quindi riuscendo a creare legami stretti, è stato fondamentale perché ci si parla tra compagni di classe, insieme anche ai professori, anche proprio durante le lezioni magari ci sono dei momenti di confronto collettivi e questi sono davvero utili.

Cosa hai provato quando hai visto la tua idea prendere forma?

Quando ho visto la mia idea prendere forma ho sicuramente provato tantissima soddisfazione, appunto, perché ero partita dal non avere un obiettivo preciso.

Il momento in cui c’è stato quello switch in cui ero in un tunnel senza luce e poi quando invece ho capito che cosa la mia tesi stava diventando mi ha dato poi anche la forza per incanalare meglio le mie energie e andare verso quella direzione, quel preciso obiettivo, quindi sicuramente molta soddisfazione e il fatto di sapere dove andare e volerci arrivare.

Cosa rappresenta questo progetto per te e per la tua carriera?

Questo progetto rappresenta per me il fatto che riesco ad arrivare in fondo a qualcosa con solo le mie forze, qualcosa che inizialmente penso essere più grande di me invece, poi riesco ad arrivarci; invece per la mia carriera rappresenta forse un punto di lancio perché mi piacerebbe riuscire a realizzarlo nel concreto.

La tua definizione di successo?

Che definizione dare alla parola successo? Diciamo che sicuramente quello che penso oggi è diverso da quello che pensavo tempo fa, quindi tempo fa pensavo che il successo fosse qualcosa dato dagli altri, dato dalla società, invece oggi penso che il successo sia qualcosa che sentiamo più interiormente, quindi quando ci sentiamo soddisfatti, orgogliosi di un qualcosa che abbiamo fatto noi stessi con le nostre forze, e non importa quello che pensano gli altri: quindi il successo per me oggi è essere soddisfatti, orgogliosi di se stessi e di quello che si è fatto o che si sta facendo.

Quale consiglio daresti a chi ancora deve affrontare questo percorso?

Un consiglio che mi sento di dare è molto semplice, è una parola ed è buttati!

Non aver paura di cominciare qualcosa anche se non sai che frutti darà, però la cosa importante è sì buttarsi ma chiaramente non nel vuoto, quindi partire da qualcosa che si sente interiormente, qualcosa che senti tuo e a quel punto buttarti sarà come buttarti col paracadute perché stai partendo da te stesso e quindi è sicuramente qualcosa che avrà successo.

Trust the Process!

Ciao, sono Samuele Mastrangelo e ho frequentato il dipartimento di Textile and Fashion design allo IAAD. di Torino.

Raccontaci il tuo progetto

Per quanto riguarda il mio progetto di tesi individuale ho sviluppato un progetto di direzione artistica con un brand di nome Vìen Atelier, dove mi sono occupato del seguire e affiancare le ultime tre collezioni, sviluppando una parte fotografica sia in digitale che in analogico seguita da una parte video, mentre per l’ultima parte ho creato questo mini cortometraggio che riprende il processo di individuazione di Carl Gustav Jung, ed è stato scelto più che altro per riprendere il processo che mi ha aiutato ed è stato un motivo per rappresentare al meglio quella che è stata la mia esperienza con lo IAAD., esperienza di crescita che mi ha permesso di capire quali sono le mie potenzialità e anche i difetti sotto un certo punto di vista.

Com’è nata l’idea, cosa ti ha ispirato?

Tutto è partito da un’intervista di Galimberti: mi piace un sacco il cercare di immedesimarmi in quelle che sono le sensazioni di una singola persona e cercare di rendere queste mie, dato che per me lo IAAD. è stato un, cioè, l’ho preso come un modo per crescere e capire quali sono le mie potenzialità.

Ho deciso di scegliere, appunto, questo processo di individuazione di Jung dove sono stipulate quattro fasi che riprendono il percorso di crescita e quindi ho cercato di immedesimare quelli che sono stati i miei tre anni in IAAD. fino ad arrivare all’ultima parte che consiste nella nascita di un nuovo individuo.

Con quale azienda hai collaborato?

L’azienda con cui collaborato si chiama Vìen Atelier: l’ho scelta perché ho già avuto modo di collaborarci prima del progetto di tesi.

Penso che sia una delle poche realtà concrete e in cui riesco a immedesimarmi per quanto riguarda la scena pugliese, anche perché ho avuto modo di conoscere a fondo quella che è la persona che è il designer e sin da subito mi sono trovato abbastanza bene, sia per quanto riguarda gusti, visione, sia a livello musicale che artistico, che per quanto riguarda l’ambito fashion.

Quali difficoltà hai incontrato e come le hai superate?

L’unica difficoltà che ho avuto nel percorso di tesi è forse la mia autocriticità, perché tendo a distruggere ciò che creo a distanza di poche ore: forse grazie all’aiuto sia dei miei compagni che dal relatore interno ho avuto modo di confrontarmi con loro e capire realmente quali fossero i problemi e i punti di forza di quello che stavo creando.

Come sei stato supportato da IAAD.?

Diciamo che l’aiuto più grande che mi ha dato lo IAAD., in primis il mio relatore interno Prof. Italia, e la nostra coordinatrice di corso, la Prof. di Paola: loro mi sono stati un sacco d’aiuto per esternare quelle che sono le mie sensazioni ed emozioni.

Diciamo che questo processo qui è stato abbastanza lungo: infatti se penso al Samuele del primo anno e invece penso al Samuele del terzo anno c’è stato un cambio emotivo super super grande e quindi, diciamo, proprio per questo switch di personalità sotto un certo punto di vista sarò sempre grato ai miei professori, quello che è la comunità IAAD. e i miei amici.

Cosa hai provato quando hai visto la tua idea prendere forma?

La primissima sensazione che ho provato è stato un orgoglio abbastanza grande, nel senso che mi sono reso conto che questi tre anni di università, oltre che come studente, mi hanno cambiato come persona in primis.

Finalmente alla fine di questo percorso ero riuscito a realizzare qualcosa che mi rappresentasse al 100%, e che soprattutto riuscisse a fare immedesimare qualunque persona che ha guardato il mio lavoro e soprattutto l’ultima parte del mini cortometraggio che ho realizzato, anche perché è forse la parte più importante del mio progetto di tesi ed è quella che mi rappresenta di più sia a livello emotivo ma anche a livello di figura lavorativa, perché è l’ambito in cui vorrei operare.

Cosa rappresenta questo progetto per te e per la tua carriera?

Questo progetto di tesi mi rappresenta al 100%.

In un prossimo futuro lavorativo penso che sia la parte fondamentale da tenere a mente: un designer dovrebbe sempre rappresentare all’interno dei propri lavori quello che è, la sua persona, le sue sensazioni, anche la sua visione, gusti personali, ma non renderla una cosa propria ma una cosa che sia percepibile da qualunque persona, amico, conoscente.

Quale consiglio daresti a chi ancora deve affrontare questo percorso?

Il primo consiglio che mi viene da dare a un ipotetico studente al terzo anno è capire già prima del terzo anno, diciamo, la persona che si è realmente, senza andare a interpretare un percorso che sia forzato, perché alla fine dei conti si potrebbe intraprendere anche un percorso di tesi che potenzialmente potrebbe essere strafigo, però se non c’è un qualcosa di tuo all’interno, che possono essere sensazioni o comunque gusto artistico, penso che una persona che poi andrà a osservare quello che è il tuo lavoro non riuscirà mai a percepire quella che è la tua persona, più che altro.

Perché hai scelto IAAD.?

Ho scelto di frequentare lo IAAD. di Torino perché già dalla fine delle superiori avevo intenzione di fare esperienze nuove: trasferirmi in una città e soprattutto avere a che fare con persone nuove.

Prima di scegliere lo IAAD. mi ero confrontato con alcuni miei amici che hanno frequentato lo IAAD. ma in percorsi di studi differenti: mi sono fatto influenzare da quelle che sono state le loro sensazioni e il loro percorso di studi e soprattutto dal come mi è stato raccontato il vivere a Torino.

Perché il corso in Textile & Fashion design?

Ho scelto il dipartimento di Textile perché già dai 14 forse 15 anni vestirsi per me è sempre stato un tramite per rappresentare quella che è la tua personalità, o comunque le tue sensazioni, gusti artistici, anche a livello musicale: già dal secondo, terzo anno di liceo ho iniziato ad interessarmi a quelli che sono stati e sono alcuni dei designer che ho come punti di riferimento.

Questa passione è sempre andata crescendo fino ad arrivare alla fine del liceo dove avevo già ben in mente quelle che potenzialmente erano le mie passioni, e ho visto nel dipartimento di Textile una possibilità per esternare quelle che erano, quelle che sono le mie passioni, gusti artistici.

La tua definizione di successo?

Penso che il successo sia una sensazione che ognuno di noi prova.

Subito dopo aver finito un progetto raggiungi questo goal quando, so che potrei sembrare assillante, però quando riesci a mettere il 100% della tua persona all’interno di un progetto, e soprattutto quando lo vai a esporre e vedi che magari le persone si sentono coinvolte e reagiscono alla tua stessa maniera, perché il successo non è una cosa che si prova singolarmente ma è una sensazione che si prova anche dal coinvolgimento di altre persone: accomunare le sensazioni di tutti.

IAAD. in una parola

Costruttivo.

Come immagini il tuo futuro professionale?

A livello professionale spero di vedermi nell’arco di un paio di anni come direttore artistico perché ho intrapreso questo percorso di Fashion design per cercare di esternare qualunque aspetto artistico che riguarda la mia personalità.

Diciamo che uno dei punti che mi sono prefissato prima di iniziare la triennale è stato quello di diventare alla fine dei tre anni un vero e proprio designer, perché designer significa, per quello che penso, essere aperto e avere curiosità nei confronti di qualunque ambito artistico, perché penso che un designer odierno e moderno debba avere a che fare con qualunque ambiente.
Può centrare con magari quello che è l’interior design, con la parte di comunicazione, la parte grafica, quindi spero di svilupparmi e crescere come art director, avendo modo di lavorare in più campi possibile.

Ciao a tutti: è stato un piacere parlare con questa videocamera!
Spero che il vostro percorso in IAAD. sia divertente come il mio.

Ciao, sono Luca Venturi, ho 23 anni e ho frequentato il corso di Digital Communication design.

Raccontaci il tuo progetto

Per il mio progetto di tesi individuale ho progettato un editoriale digitale per il Comune di Riccione che ha lo scopo di raccontare la città ai giovani turisti e giovani riccionesi tramite eventi, persone e news su negozi e realtà locali della Riviera Romagnola.

Com’è nata l’idea, cosa ti ha ispirato?

Il mio progetto di tesi individuale è nato seguendo le lezioni di Content Management del professor Alessandro Arena qui allo IAAD. Bologna, e mi sono appassionato molto ai progetti che ci faceva svolgere in classe: progetti di stampo editoriale come magazine, fanzine e profili Instagram sempre di stampo editoriale.

E così ho deciso di riproporre un mio progetto che avevo realizzato durante il corso anche per la mia tesi di laurea.

Perché hai scelto il Comune di Riccione?

Ho scelto il Comune di Riccione per il mio progetto per due motivi: il primo è il fatto che l’anno scorso è stato il centenario del Comune di Riccione e volevo realizzare un progetto per questa occasione, e il secondo motivo è che sono oramai 22 anni che frequento la città di Riccione ogni anno, ogni estate, e quindi ho un legame affettivo personale con questa città e questa realtà che ho sempre vissuto.

Quali difficoltà hai incontrato e come le hai superate?

Nella realizzazione del mio progetto di tesi le difficoltà principali sono state in primis quella di trovare i materiali necessari per creare i contenuti nel magazine.

Ho dovuto portare avanti una ricerca molto approfondita sul territorio: sono andato di persona nella biblioteca Gambalunga di Rimini a sfogliare i gazzettini riminesi, che erano dei periodici che venivano pubblicati nei primi anni del Novecento, e da questi periodici ho portato avanti tutta la parte contenutistica del magazine.

Un altro problema che ho avuto durante lo sviluppo di questo progetto è stato la gestione dei tempi, dato che ho dovuto dedicare molto tempo a questo progetto ho dovuto gestire bene anche il tempo dedicato ai singoli corsi qui allo IAAD.

Come sei stato supportato da IAAD.?

All’interno dello IAAD. la persona che mi ha più supportato in questo percorso è stato il mio relatore interno, Alessandro Arena, docente di Content Management qui allo IAAD. di Bologna: con lui ho avuto modo di confrontarmi molto spesso, partendo sin dall’inizio del progetto, quindi suggerimenti sia sulla parte di ricerca ma anche sulla parte più pratica e visiva della realizzazione degli output finali da presentare il giorno della tesi.

Cosa hai provato quando hai visto la tua idea prendere forma?

Quando ho iniziato a vedere che il mio progetto aveva iniziato a prendere forma mi sono subito confrontato con i miei colleghi qui allo IAAD. di Bologna: all’inizio è stato una sensazione di sorpresa perché non pensavo che piacesse così tanto anche ai miei compagni, e allo stesso tempo sono stato ricambiato tramite consigli, feedback da parte loro, che sono stati molto utili per completare effettivamente il progetto di tesi.

Cosa rappresenta questo progetto per te e per la tua carriera?

Per me questo progetto di tesi è una sorta di biglietto da visita perché mi rappresenta al cento per cento sia come output ma anche come processo e procedimento che ho usato per completarlo: rappresenta il massimo che ho dato qui all’interno di IAAD. e lo utilizzerò per presentarmi in futuro.

Quale consiglio daresti a chi ancora deve affrontare questo percorso?

Il mio consiglio da dare a chi deve ancora portare avanti un progetto di tesi è quello di iniziare sin dai primi due anni a cercare di capire cos’è che gli piace veramente tra i vari corsi che vengono affrontati qui allo IAAD. e nell’estate prima del terzo anno iniziare a pensare con largo anticipo al progetto ma anche pensare con chi vorrà collaborare, perché una procedura che prende molto tempo è quella di contattare le aziende, quindi il mio consiglio è di essere sempre un passo avanti rispetto alle deadline.

Grazie a tutti quelli che mi hanno permesso di arrivare qui oggi. Ciao!

Sono Sara Modugno, laureata in Product design.

Raccontaci il tuo progetto

Ho progettato un ausilio, in collaborazione con il CTO di Torino, che permettesse ai pazienti tetraplegici di poter tagliare gli alimenti in autonomia durante i pasti.

Com’è nata l’idea, cosa ti ha ispirato?

L’idea di questo progetto è nata dall’analisi della parola design, che di solito è molto inflazionata come parola.
Tradotta in italiano, in realtà, ha un significato molto più profondo: secondo me è, appunto, progettare, progettazione, individuare un problema e andare a risolvere questo problema. L’idea di progettare si può, diciamo, sviluppare in più settori tra cui anche quello del sociale, e quello che trovo la parte accattivante del design è progettare per gli altri.

Con quale azienda hai collaborato?

Ho collaborato con l’associazione Hackability: ho scelto questa associazione perché loro lavorano proprio con la disabilità e sono al servizio della disabilità, ma in realtà creano proprio dei team, dei tavoli di co-progettazione fra diverse figure, fra cui gli ingegneri, i terapisti occupazionali, i pazienti stessi, i disabili e anche gli anziani.
Ho avuto l’opportunità di collaborare con loro all’interno del progetto Tech for Inclusion, in collaborazione con il CTO di Torino, in cui l’associazione è riuscita a portare le stampanti 3D all’interno del CTO di Torino: questo permette di creare degli ausili in tempo zero in maniera molto immediata attraverso l’utilizzo della stampante 3D.

Quali difficoltà hai incontrato e come le hai superate?

La parte più difficile all’interno di un tavolo di co-progettazione è mettere insieme le opinioni di diverse persone e di persone che sono esperte in diversi settori: ho imparato ad ascoltare le opinioni di tutti, a raccoglierle e poi creare una soluzione che tenesse conto delle opinioni principali di tutti, quindi questo mi è stato di grande aiuto ed è una difficoltà che che ho superato appunto attraverso questo percorso di tesi.

Come sei stata supportata da IAAD.?

IAAD. mi è stato di grande aiuto: avevo, combinazione, fatto un workshop proprio sull’utilizzo della stampa 3D e questo mi ha aiutato poi nel momento in cui ho dovuto svolgere la tesi, perché alcune nozioni appunto sulla stampa ce le avevo.

Il relatore interno, Mauro Bimbi, è un ergonomo, quindi è stato essenziale nel momento in cui dovevo andare a progettare la parte ergonomica, e all’interno di un ausilio per dei pazienti comunque particolari, tetraplegici, è veramente importante: ho avuto un grande supporto da questo punto di vista.

Cosa hai provato quando hai visto la tua idea prendere forma?

Quando la mia idea ha iniziato a prendere forma, devo dire che mi sono entusiasmata ed emozionata: cioè passavo dal modello 3D a poi vedere l’oggetto in mano, quindi ho seguito proprio tutto l’iter progettuale, lo sviluppo, ed è stato veramente emozionante, soprattutto nel momento in cui ho dato il mio ausilio finito in mano al paziente e ho visto che lo utilizzava interamente da solo.
Questo per me è stato ovviamente motivo di orgoglio ma di grande soddisfazione anche vedere il volto felice di questo paziente.

Cosa rappresenta questo progetto per te e per la tua carriera?

Per me questo progetto rappresenta un punto di inizio, perché secondo me questo è il futuro del design e della figura del designer.

La figura del designer deve essere inserita in tavoli di co-progettazione, deve dare spunti innovativi per migliorare veramente la vita delle persone, anche semplicemente da come si utilizza un oggetto, oppure facilitare proprio un’azione nella vita di tutti i giorni.
Per il mio futuro lavorativo, spero di trovare delle persone che abbiano la mia stessa ambizione, ecco.

Quale consiglio daresti a chi ancora deve affrontare questo percorso?

Agli studenti che stanno per affrontare questo percorso di tesi consiglio di essere aperti al dialogo con tutti, soprattutto con i propri compagni, con i professori, di non aver paura di chiedere aiuto anche ad altri professori che non siano il relatore interno.

Consiglio di essere carichi e motivati, e di scegliere un argomento che gli interessi veramente, perché da questo progetto si vede qual è il vostro pensiero.

Perché hai scelto IAAD.?

Ho scelto IAAD. perché per me è stata accattivante anche la comunicazione, ovvero questa idea di una comunità che ha degli obiettivi comuni e si riuniscono intorno a questi argomenti persone che vogliono trovare delle soluzioni, o che hanno delle ambizioni, o che creano delle cose nuove, belle innovative: quindi assolutamente un ambiente dinamico, e comunque ti dona tantissimo, cultura e desiderio di sapere sempre di più.

Perché il corso in Product design?

Ho scelto il corso in Product perché per me era il corso più completo.

Ho avuto la possibilità di seguire i miei progetti a 360 gradi: dalla realizzazione dei primi prototipi al modello 3D, alla renderizzazione ma anche un po’ al mondo di Communication, al mondo della comunicazione, o i loghi, il brand…

Per me era importante essere una una figura a 360 gradi e questo corso mi ha permesso di essere proprio questo.

La tua definizione di successo?

Per me avere successo significa essere realizzati in primis con se stessi, quindi guardarsi allo specchio e sentirsi comunque bene con se stessi.

Per me avere successo vuol dire anche avere carisma e avere l’opportunità di relazionarsi con altre persone che la pensano come te o anche in maniera diversa, ed è questo che crea, diciamo, un movimento molto forte del mondo: quindi, per me questo vuol dire avere successo.

Come immagini il tuo futuro professionale?

Il mio futuro professionale lo immagino ricco di esperienze, ricco di stimoli e di persone che possano condividere con me questo stimolo: sto cercando di costruire mattoncino per mattoncino proprio questo.
Immagino il mio futuro anche in compagnia dei miei colleghi universitari, quindi mi auguro di continuare su questa strada con loro.

Un designer è un progettista con anche il senso estetico. Ciao!